少年チャンピオン連載の面目躍如
だなんていっていましたが、今日紹介しようという板垣恵介もまさに少年チャンピオンらしい作家です。板垣恵介は『グラップラー刃牙』でよく知られた漫画家で、この『グラップラー刃牙』というのもまたすごいのです。格闘の漫画なんですが、世にあふれ返る格闘漫画とは一味も二味も違って、まさに独特の価値、孤高の位置を確立しているといってもよいでしょう。絵がすごく、せりふまわしがすごく、そして表現がすごい。あまりにも強すぎる灰汁のせいで、嫌い、読めないという人も少なくないと思いますが、しかし少年チャンピオンという雑誌は、こうした灰汁の強さに決してひるむことなく堂々掲載してみせて、ほかにはない個性を主張するかのよう。その誌面は強烈にして芳醇。軽佻浮薄のはやりすたりなど意にも介せぬ名作の森といってよいかと思います。
さて、今や板垣恵介といえば『バキ』の人みたいになってしまっていますが、デビュー作は格闘漫画ではなかったのです。そのタイトルは『メイキャッパー』。メイクアップ、すなわち化粧を題材とした漫画で、その時はまたチャンピオンではなく『ヤングシュート』という雑誌に連載されていたのだそうです。
しかし、メイクアップが題材といっても、さすが板垣恵介というべきか、他に類を見ない、独自の味を出しています。デビュー作ということもあって、まだ絵もあっさりとしていますし、話も非常に素直にできているのですが、しかしそれでもやっぱり板垣恵介だ、と思わせるのだから、よほど最初から歩もうという道を決めていたんだなあということがわかります。
『メイキャッパー』の基本線にあるのは、自信を持てというメッセージなんだと思うんですね。どうしても弱気になってしまうところを、まずは見た目を整えてやるから、堂々といけよというそういうメッセージがあって、こういうシンプルさは嫌いじゃないです。そして自信を勝ち取るためには努力を惜しむなというメッセージが続く。ええ、こういうメッセージも嫌いじゃないです。
私ははじめて板垣恵介の経歴を見たときに驚いたのですが、この人が漫画家になろうと決めたのは二十五の時というのですね。いうならばレイトスターターで、けれどこの人は十年後には結果を出していたのです。おそらくはレイトスターターであることの不利も感じたでしょうし、焦りもあったのではないかと思います。ですが、それでも不断の努力を続け、目指す位置にたどり着いた。そうした、ありたいと思う自分にたどり着くための努力、そして獲得した自信というものが『メイキャッパー』にはほのかに漂っていると感じられます。
ちなみに私は『メイカー』に度肝を抜かれた口です。『メイカー』は『メイキャッパー』第3巻に収録されています。『メイキャッパー』とはちょっと違っていて、けれどこれにも板垣恵介らしさは満ちていて、— すごいですよ。本当にこの人はただものではないと思いますから。
- 板垣恵介『メイキャッパー』第1巻 （少年チャンピオン・コミックス） 東京：秋田書店，1997年。
- 板垣恵介『メイキャッパー』第2巻 （少年チャンピオン・コミックス） 東京：秋田書店，1997年。
- 板垣恵介『メイキャッパー』第3巻 （少年チャンピオン・コミックス） 東京：秋田書店，1997年。
引用
- 「鉄鍋のジャン」，『こととねお試しBlog』
かつてアメリカで、ウッドストックという音楽フェスティバルが開かれたことはさすがの私も知っていて、いったいどこでそんな知識を仕入れたのかはわからないのですが、中学生か高校生の頃にはこの名前を耳にしていたはずです。ですが、当時の私にはウッドストックとラブ＆ピースは知識だけのもので、長くその実態を知らぬままにしてきました。ところが、今やなんとそのウッドストックを記録した映画が千円ちょっとで買えてしまうのですね。こんな歴史的な大イベントを、自宅で好きなときに好きに見られるというのは、ものすごい贅沢であると思います。私が子供の頃には思いもしなかったような、そんな時代に今自分はいるのだと、嘘いつわりなく思います。
世に料理漫画は山とありますが、中でも『鉄鍋のジャン』は群を抜いて独創的です。まずなんといっても出てくる登場人物が尋常ではありません。主人公からして悪役としか思えない風貌、言動、行動を連発して、カカカカカーッという高笑いはどう考えてもおかしい。だって、これ料理漫画ですよ。料理で勝負して、勝ち負け決めてというのは前世紀末の流行ではありましたが、それにしてもこれほどまでに異常性を発揮した漫画は他にありませんでした。さすがは少年チャンピオン連載の面目躍如といったところでしょう！
ミュージカル・バトン企画第六夜。問四「よく聞く、または特別な思い入れのある5曲」の四曲目を紹介します。
ミュージカル・バトン企画第五夜。問四「よく聞く、または特別な思い入れのある5曲」の三曲目は、おそらく私が覚えているかぎり、最も古い時期に学んだ曲についてです。
私が最初にミュージカル・バトンを知ったのは、
私の四コマの好みはどうも微妙なラインに寄っているようで、単行本が出たり出なかったりするような、そういうところに位置する漫画が好きで困ります。そうした位置を占める漫画というのは、ネタにせよ見せ方にせよ穏当なものが多くて、私はそういう穏当さを求めているところがあるから非常に合うのですが、穏当ということはパンチにかける、あるいは地味ということにもつながって、面白いのにもったいないと思うことはよくあります。
『放送禁止歌』というショッキングなタイトルがあって、それだけを聞くと、なんだか放送にのせられない歌を紹介して、 — いや、その理解は正しいのですが、けれど反面正しくない。というのが、私がこの本をはじめて読んだときの感想でした。放送禁止にされる歌というのは、性的なタブーに触れる歌、あるいは政治色が強いもの、反社会的なものという印象があり、そしてそれは一種事実でもあるのですが、でもそれだけではないのです。そして、この本を読むまでそこに考えのいたらなかった私は、まことにあさはかであったというほかありません。
私は本当に運がよかったと思うのですが、ギターをはじめた当初に、偶然書店にこの本が置かれているのを見つけまして、中を見てみれば結構しっかりした内容です。DVDもついているし、音の出し方やフォーム、手指の使い方についても学べるのではないかと期待できます。しかし、ギターに限らず、音楽系の雑誌が充実しているわけでもない普通の駅前の書店で、こんなちゃんとした内容の本を見つけることができたのですから、やっぱり私は運が良かったと思います。実際その後も、この本が補充されることはなかったのですから、本当に縁というものは不思議です。
今朝の新聞に、高橋由佳利の『トルコで私も考えた』番外ともいえるような愛・地球博レポートが掲載されているのを見つけて、例のごとく確保しました。『トルコで私も考えた』というのは、漫画家高橋由佳利の異文化体験漫画でありまして、当初はツーリストとしての視点から、そして現在はトルコ人の夫をもつ日本人としての視点から、トルコ的なものがいろいろ紹介されていきます。
